Fiche métier · ROME L1305
Directeur / Directrice artistique spectacle
Le directeur artistique est en charge de la conception créative et de la cohérence artistique d'une production. Élabore et met en ½uvre la direction créative et esthétique du spectacle S'assure de la cohérence et de la qualité de la production dans le respect des choix artistiques définis Supervise et coordonne les différentes équipes artistiques et de production
L13Conception et production de spectacles
Intitulés de postes
0
Appellations du ROME
Diplômes qui y préparent
0
Fiches RNCP des diplômes nationaux
Demandeurs d'emploi du métier (cat. A, —)
—
France entière · évolution sur un an
Salaire médian à 30 mois
—
Aucun diplôme rattaché ne publie de salaire
Intitulés de postes
Appellations officielles rattachées à ce métier.
Donnée non disponible
Demandeurs d'emploi qui recherchent ce métier
Catégorie A, inscrits en fin de mois, France entière, données brutes (France Travail, STMT).
Donnée non disponible
Effectifs arrondis à la dizaine par le producteur ; depuis juillet 2025, le métier recherché d'une partie des nouveaux inscrits est saisi plus tard, ce qui tire les derniers mois vers le bas.
Par région
Demandeurs d'emploi de catégorie A recherchant ce métier, . Évolution sur un an.
Aucune donnée régionale publiée.
Offres et concurrence dans le domaine L13
Conception et production de spectacles
Offres diffusées (2026 T1)
670
▲ +78,6 %79 % d'offres durables (CDI, CDD > 6 mois)
Demandeurs pour une offre
18,2
12 200 demandeurs cat. A du domaine fin 2026 T1
Offres diffusées sur le site de France Travail (partenaires compris) pendant le trimestre, rapportées aux demandeurs d'emploi du même domaine en fin de trimestre. C'est un repère de concurrence, pas l'indicateur officiel de tension (qui combine aussi les embauches et la durée des offres). Toutes les offres ne passent pas par France Travail.
Diplômes qui y préparent
Diplômes nationaux dont la fiche RNCP cite ce métier, avec leur salaire médian France entière à 30 mois. Débouché visé, pas emploi observé.
Aucun diplôme national du supérieur rattaché (les titres professionnels et diplômes d'école ne sont pas couverts).
Accès et compétences
Conditions d'accès. Cet emploi est accessible avec un diplôme de niveau Bac + 3 en gestion de projet culturel ou événementiel, de préférence complété par une expérience préalable équivalente. Des masters spécialisés (Bac + 5) sont également appréciés, en Arts de la scène et du spectacle vivant, Direction de projets ou établissements culturels.
Savoir-faire (39)
- Analyser les tendances du marché pour anticiper les besoins
- Animer, coordonner une équipe
- Assurer la gestion administrative d'une activité
- Assurer une veille technique ou artistique afin d'être force de proposition en matière d'innovation
- Concevoir et gérer un projet
- Concevoir la programmation d'un projet artistique
- Concevoir la programmation d'une saison culturelle
- Demander une autorisation de tournage ou de représentation
- Définir une stratégie de communication
- Elaborer un concept de production audiovisuelle, cinématographique ou un projet de spectacle vivant
- Elaborer une grille de programmes
- Elaborer, suivre et piloter un budget
- Encourager l'innovation et l'adoption de nouvelles technologies
- Etablir un devis
- Etudier l'impact d'une oeuvre sur un public et ses retombées médiatiques
- Etudier un devis général et par poste selon les indications d'une équipe de réalisation
- Evaluer périodiquement l'avancement des projets
- Favoriser l'entente, la collaboration
- Gérer les droits d'auteur et la propriété intellectuelle
- Gérer les relations publiques
- Gérer un planning
- Juger le montage d'un film, d'un spectacle, d'un enregistrement et proposer des modifications avant diffusion ou lancement
- Mener des études de faisabilité économique
- Mettre en oeuvre des actions de communication
- Mettre à jour un dossier, une base de données
- Mobiliser des technologies émergentes pour proposer des spectacles innovants
- Monter et décisionner un dossier de financement
- Négocier avec des partenaires et sponsors
- Optimiser les effectifs, l'adéquation et l'allocation des ressources
- Organiser et développer son réseau professionnel
- Promouvoir une proposition, un projet
- Rechercher des financements, des investisseurs
- Recruter et intégrer une personne
- Réaliser un suivi financier
- Rédiger un contrat
- Superviser l'acheminement et l'installation de la logistique et de la signalétique sur le lieu d'un spectacle
- Sélectionner un projet en cohérence avec une politique artistique
- Travailler en groupe, en réseau
- Utiliser les outils numériques
Savoir-être professionnels (4)
- Etre ouvert aux changements
- Faire preuve de créativité, d'inventivité
- Faire preuve de leadership
- Organiser son travail selon les priorités et les objectifs
Savoirs (12)
- Connaissance des tendances artistiques contemporaines
- Dispositifs de financement culturel
- Droit commercial
- Fiscalité
- Gestion budgétaire de projets
- Gestion de projets artistiques
- Législation sociale
- Master mention arts de la scène et du spectacle vivant
- Master mention direction de projets ou établissements culturels
- Paysage Audiovisuel Français
- Techniques de communication orales, écrites et numériques
- Types de produits audiovisuels/cinématographiques (film, reportage, etc.)
Source : Répertoire opérationnel des métiers et des emplois (ROME) (France Travail), v62.